星からの写真
アールデコ時代は、1920年代と1930年代にアメリカとヨーロッパで非常に人気があり、それ以前のよりミニマルで自然にインスパイアされたアールヌーボーとは対照的です。 アールヌーボーのように、アールデコは装飾芸術のすべての分野に影響を与え、非常に魅力的で、エレガントで、機能的で、モダンであると考えられていました。 それはすぐにインテリア装飾の人気のあるスタイルになり、建築、ファッション、さらには車のデザインにも影響を与えました。
インテリアでは、建築のように、アールデコ様式はすべて大きな声明を出すことでした。 ハードアングルとデザインの対称性に対する明確な選好を備えた大胆な幾何学模様はすべて、国を変革する産業の波を象徴していました。 同時に、金、鉄、およびさまざまな高価な材料のgeneしみない使用は、非常に多くの新しい産業が生み出している富を物語っています。
アールデコは、20年代のro音、30年代の恐pression、さらには50年代に最終的に支持を失った40代を巻き込んだ世界的な紛争まで生き残り、少なくともインテリアの点で、ミッドセンチュリーモダンスタイルに道を譲りました。 それにもかかわらず、アールデコは現在復活を経験しています。 この象徴的なスタイルの時代物と複製は非常に求められています。 家全体をグレートギャツビーで装飾されたように見せたくない場合もありますが、リビングスペースに少し古い学校の雰囲気を加えたい場合は、アールデコスタイルで生活するために必要なものはすべてここにあります。
アールデコのインテリアデザインの特徴
幾何学的で角張った形、エキゾチックな素材、直線的な装飾がアールデコデザインの特徴です。 外観は強くて大胆で、どこにでも騒ぎやロマンスはありません。
材料
アールデコ調のインテリアデザインには、ステンレス鋼、鏡、クロム、ガラス、ラッカー、象眼細工の木材、さらにはサメやシマウマのようなエキゾチックな皮など、特定の素材が繰り返し登場します。 黒檀、大理石、珍しい木などの高価な素材もよく使用され、一部のアールデコ調の作品は裕福な人だけがアクセスできるようになりました。
一般的なテーマ
アールデコのデザインには定期的に発生するいくつかのテーマがあります。 以下が含まれます。
- 葉、枝、羽裸体台形様式化された動物シェブロンとジグザグサンバースト高さのある建物にインスパイアされたギザギザの尖ったエッジ（クライスラービルなど）
アールデコ様式で飾る方法
色
- アールデコの色は印象的で大胆で、多くのコントラストがあります。 明るく深い黄色、赤、緑、青、ピンクは銀、黒、クロムとよく混ざり合います。もっと柔らかくしたい場合は、リビングルーム、ダイニングルーム、寝室でもよく使用されるクリームとベージュを試してください。 これらの色は、その時代によく見られる磨かれた木や漆塗りの家具と美しく対照的です。
家具
- フリルのない強力で流線形の形状を選択します。 ゼブラウッドのようなエキゾチックな木材で作られた家具、クロームや鏡面の作品は素晴らしいオプションです。アールデコの家具は大規模になる傾向があるので、大きな作品を買うことを恐れないでください。 サイドボード、鎧戸、ゆったりとしたサイズの椅子はすべて、当時の典型的なものです。
生地
- アールデコの部屋では、きれいな花や格子縞を使用しないでください。 このスタイルの生地は通常、単色または幾何学的なデザインです。パンチを追加するには、コントラストのある色のブロックにクッション付きのハイライトを追加してみてください。 覚えておくべきキーワードは「太字」です。
階数
- 漆塗りの床のように、抽象的なデザインのリノリウムまたは白黒のタイルが典型的です。 洗練された寄木細工はフローリングにも最適です。アールデコ時代の床には、幾何学模様の大きなラグが敷かれていたので、自由に選んでください。
点灯
- ライトは多くの場合、ガラスとクロムで作られていました（当時はまったく新しい素材でした）。 ガラスは時々エッチングまたはエナメル加工されました。 白いガラスと色の付いたティファニースタイルのガラスも非常に一般的で、当時のオリジナルの備品を見つけることは可能ですが、心配する必要はありません。 市場には多くの複製品が販売されています。
これらの要素やその他のアールデコ要素を装飾に組み込むことにより、アールデコ時代の合理化されたモダンな外観を実現できます。
